Объявлены финалисты LVMH Prize 2025: что нужно знать о 8 главных молодых дизайнерах года

Главные имена в индустрии, которые определяют современную моду
Редакция сайта
Редакция сайта
Объявлены финалисты LVMH Prize 2025: что нужно знать о 8 главных молодых дизайнерах года
@lvmhprize

Премия LVMH Prize – одна из самых престижных наград, которой только может обладать дизайнер. Она основана самым крупным люксовым конгломератом Moët Hennessy Louis Vuitton и вручается молодым талантам в моде с 2013 года. С помощью этой премии были открыты новые имена – например, в 2015 победу одержал Симон Порт Жакмюс, а среди номинантов значатся такие признанные дизайнеры как Демна Гвасалия (Vetements), Вирджил Абло (Off-White), Себастьян Мейер и Арно Вайан (Coperni) и Вика Газинская (Vika Gazinskaya). В среду представители LVMH объявили список финалистов этого года. Их ждет заключительный этап, который пройдет 3 сентября в Fondation Louis Vuitton в Париже – именно там мы и узнаем имена победителей. А пока публика находится в ожидании оглашения результатов, мы рассказываем вам все, что знаем о восьми главных молодых брендах 2025 года.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Alainpaul

Дизайнер: Ален Поль

Ален Поль родился в Гонконге и в 1997 году переехал во Францию, где поступил в Национальную школу танца в Марселе – именно эстетика современного балета сформировали его взгляд на искусство. В 18 лет Ален почувствовал, что его творческий путь выходит за балетные рамки – тогда он отправился в Париж, чтобы изучать моду. В его послужном списке работа в Vetements и Louis Vuitton, где он был частью дизайн-команды Вирджила Абло: под руководством креативного директора он участвовал в создании коллекций, определявших новую эпоху в модной индустрии. В 2023 году Ален вместе со своим партнером Луисом Филиппом основал бренд Alainpaul. Их дебютная коллекция была представлена на парижской Неделе моды в октябре 2023 и включала в себя размышления дизайнера на тему происхождения движения и статики.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

All-In

Дизайнеры: Бенджамин Бэррон и Брор Август

All-In — это фэшн-бренд, выросший из глянцевого издания. Его основатели Бенджамин Баррон и Брор Август запустили проект в 2015 году как журнал, а вот первая коллекция увидела свет только в 2019. Главная идея All-In — переосмысление существующих общественных норм, создание образов, которые кажутся одновременно знакомыми и загадочными. Вдохновением для бренда служат гипертрофированные символы женственности: королевы конкурсов красоты, поп-звезды и дебютантки светских балов. В своих работах дизайнеры исследуют, как эти образы формируются, как они воспринимаются публикой и какие взлеты и падения за ними скрываются. Бренд и печатное издание сосуществуют в постоянном диалоге: показы и публикации All-In перекликаются между собой, развивая одни и те же темы в разных форматах, что делает их эстетический и визуальный язык по-настоящему уникальным.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Francesco Murano

Дизайнер: Франческо Мурано
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Франческо Мурано — одно из самых ярких имен нового поколения итальянской моды – он окончил факультет дизайна одежды в миланском IED (Istituto Europeo di Design), сразу же завоевав престижную премию Camera Moda Italiana. Мировая слава пришла к Франческо благодаря стилисту Бейонсе Зерине Акерс, которая выбрала образ его бренда для церемонии Грэмми-2020. В том же году дизайнер одержал победу в конкурсе «Who is On Next?», который проводился изданием Vogue Italia. В 2021 году Мурано основал собственный бренд, в котором сочетает классику, барокко и современные мотивы, мастерски балансируя между рациональностью и воображением. В 2024-м он получил грант от Italian Fashion Trust, а уже в декабре его платье из коллекции осень-зима 2025 украсило обложку итальянского Vogue, подтверждая статус новой звезды haute couture.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Soshiotsuki

Дизайнер: Соши Отсуки

Соши Оцуки — дизайнер, который использует японское культурное наследие в фэшн-русле, сочетая тонкую ручную работу с современными силуэтами. Он изучал мужскую моду в Bunka Fashion College, а также параллельно обучался в Coconogacco, одной из главных концептуальных школ Японии. В 2015 году Оцуки запустил свой бренд Soshiotsuki, который сразу привлек внимание инсайдеров фэшн-индустрии. Уже после второй коллекции он попал в шорт-лист LVMH Prize 2016, а в 2019 получил премию Tokyo New Designer Award. Философия Оцуки основана на его глубоком интересе к традиционному японскому театру и искусству. Он переосмысливает культурные коды прошлого, придавая им современные формы, в которых безупречный крой сочетается с утонченным ремесленным мастерством.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Steve O Smith

Дизайнер: Стив О Смит

Лондонский дизайнер Стив О Смит исследует границы между рисунками и конструированием одежды, превращая линии на бумаге в сложные текстуры и формы. Во время обучения на магистерской программе в университете Central Saint Martins он разработал уникальный метод, в котором аппликации и крой позволяют буквально «переносить» рисунок на ткань. Коллекции Стива отличаются ощущением текучести и движения – это выглядит так, словно карандашные штрихи оживают в драпировках и силуэтах. Каждый образ – это продолжение графического эксперимента, а ткань – холст. Работая по принципу made-to-order, Смит создает вещи, в которых мода встречается с искусством, расширяя границы формы и конструкции.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Tolu Coker

Дизайнер: Толу Кокер
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Британско-нигерийская мультидисциплинарная художница Толу Кокер основала свой одноименный бренд в 2021 году, чтобы переосмыслить понятие роскоши. В ее работах элегантность соединяется с осознанным подходом к моде, инклюзивностью и сохранением культурного наследия. Вдохновленная своими корнями и историей социального активизма, Толу создает одежду в духе реформистской роскоши. Она органично объединяет традиционные ремесленные техники, такие как батик, ткачество и ручная вышивка, с инновационными технологиями, формируя связь между прошлым и будущим прямо в ателье. Творчество Кокер выходит за рамки подиума: помимо коллекций, девушка занимается выставками, кинопроектами и глобальными инициативами, которые бросают вызов устоявшимся нормам индустрии.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Torishéju

Дизайнер: Торишеджу Думи

Торишеджу Думи создает моду, выходящую за границы привычных представлений о современном дизайне. Ее творчество — это сплетение личной истории, культурных традиций и художественного видения, формировавшегося с детства. Увлечение матери искусством и модой XIX века пробудило в маленькой девочке интерес к дизайну, а бразильские корни и католическое воспитание стали ключевыми темами ее работ. Выпускница университета Central Saint Martins и стипендиатка Sarabande Foundation, Торишеджу прокладывала себе путь к вершинам индустрии через культовые модные Дома: Céline времен Фиби Файло, Ann Demeulemeester, Giles Deacon и Sibling London. Этот опыт позволил ей выработать авторский стиль, в котором традиции, религия и фольклор переплетаются с концептуальным дизайном. Сегодня Torishéju не просто создают одежду — они переосмысливают роль «черного искусства» в моде, расширяя его границы и с помощью одежды демонстрируя личное ощущение от современности.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Zomer

Дизайнер: Даниял Айтуганов

Вы могли видеть вещи Zomer в тренд-репортах и подборках с самыми необычными деталями – именно Даниял Айтуганов, нидерландский дизайнер с татарскими корнями придумал те самые ручки без сумок и пиджаки задом-наперед, которые завирусились в соцсетях на последней Неделе моды в Париже. Что же мы знаем о создателе этого бренда? После окончания Amsterdam Fashion Institute Даниял работал в ведущих модных домах – Alexander Wang, Chloé, Burberry и Louis Vuitton, где зарекомендовал себя как мастер высокого класса. А в 2023 году он вместе с другом и стилистом Имра Аша основал Zomer. Коллекции бренда вдохновлены современным искусством и культурой, яркими цветами, уникальными текстурами и смелыми формами, где веселье встречается с инновационным подходом и абстрактной эстетикой.