6 дизайнеров, которые перестали заниматься модой

Когда за плечами одного из самых элегантных мужчин и неординарных дизайнеров Америки было уже более 10-ти лет работы в моде, он решил на время отойти от дел и заняться кино. Форд открыл собственную кинокомпанию под названием Fade to Black (очень в стиле Tom Ford) и в 2008-м представил свой режиссерский дебют на Венецианском кинофестивале – ленту «Одинокий мужчина», главные роли в которой исполнили Колин Ферт и Джулианна Мур. Неплохо для новичка, первый фильм которого оценивали профессионалы в рамках старейшего международного фестиваля кино. Кстати, говорят, «Одинокий мужчина» буквально вытащил Форда из затяжной депрессии – после своего ухода из Gucci дизайнер переживал не лучшие времена. Картина была удостоена множества номинаций и наград, как актерам, так и самому Форду. После всех мероприятий, связанных с фильмом, дизайнер вернулся к своей главной работе, но про кино не забыл. В конце этого года на экраны выйдет следующая лента от Тома Форда, драматический триллер «Ночные животные».

После объявления легендарного дома Christian Lacroix банкротом в 2009-м году, дизайнер был вынужден покинуть созданную им модную империю и предоставить другим людям свободу в реорганизации бренда. С карьерой кутюрье ему, к сожалению, пришлось распрощаться, так как по контракту, составленному инвесторами марки, он не имел права работать с другими домами. Лакруа не опустил руки и решил изучить другую сферу, а именно – дизайн интерьеров. Его руке принадлежит облик помещений в парижских отелях l’Hôtel du Petit Moulin, l’Hôtel Bellechasse в Сен-Жермен-де-Пре и l’Hôtel Notre Dame. Кроме того Лакруа вел переговоры с шейхом Хассаном бин Али аль-Нуайми, министром минеральных ресурсов Саудовской Аравии, о том, чтобы «перекроить» дом Christian Lacroix под компанию, занимающуюся оформлением самолетов, автомобилей и интерьеров. Судя по всему, шейх решил не инвестировать в это дело.

В начале нулевых дела бренда Helmut Lang были в плачевном состоянии. Еще в 1999-м австрийский дом был куплен миланцами Prada Group, которые решили провести в нем радикальную перестройку. В итоге главный дизайнер Хельмут Ланг продал оставшиеся акции и покинул fashion-арену. Но он уже тогда знал, чем ему заняться. Ланг переквалифицировался в художника и смог, наконец, всего себя посвящать высоким материям. Весь свой креатив бывший кутюрье стал вкладывать в перформансы, скульптуры и графику. Художественными работами Хельмута Ланга публика наслаждалась в музеях и галереях Ганновера, Вены и Афин.

Японский авангардист еще в конце 1990-х передал управление делами дома своим помощникам и углубился во всестороннее изучение дизайна. Самыми яркими из его экспериментальных проектов были «132 5», представленный предметами и аксессуарами в духе оригами, и знаменитый A-POC making. Последним Мияке доказал, что из цельного рулона ткани без единого шва можно сделать любую вообразимую и невообразимую одежду по спрограммированным на компьютере лекалам. В 2004-м году японец объявил об открытии The Miyake Issey Foundation. Этот фонд занимается организацией выставок молодых дизайнеров и изданием соответствующей литературы. Кроме того, Мияке и его единомышленники основали исследовательский центр 21-21 Design Sight, в котором дизайн каждый день соприкасается с наукой.

В 1970-е Диана фон Фюрстенберг была на пике популярности благодаря своему каноническому изобретению – платью с запахом. Однако со временем одежда и аксессуары от бренда DVF становились все менее востребованными, и в 1985-м дизайнер решила сделать перерыв и уехала из Америки в Париж. Там она открыла издательство Slavy, которое специализировалось на переводах литературы с английского на французский. Название компании родилось из любви фон Фюрстенберг к русской культуре. Отец Дианы, молдавский еврей, еще в детстве открыл маленькой дочери мир Толстого, Достоевского и Пастернака. Впечатление от русской литературы сохранилось у дизайнера на всю жизнь и впоследствии раскрылось в коллекции «Зимний дворец», которая была показана на благотворительном ужине в московской усадьбе «Хамовники». Проведя 5 лет в Париже в переводческом издательстве, Диана вернулась в Нью-Йорк и в мир моды.

В 1999-м Такада-сан покинул свой модный дом и отправился путешествовать. В поездке он много и по-японски неторопливо размышлял, с чем же ему связать свою жизнь дальше, и выбор пал на дизайн интерьеров. Область эта для Кензо не новая: он лично принимал участие в оформлении своего знаменитого японского особняка в центре Парижа, который в 2009-м году выставил на аукцион. Дом представлял собой настоящий кусочек Японии посреди Европы. Лаконичный дизайн и обстановка в простой, но изящной киотской эстетике, а также внушительная коллекция различных предметов искусства, аккуратно подобранная Кензо, уже служат доказательством его хороших навыков в области дизайна интерьеров. В таком же духе он разработал внешний облик помещений в маврикийском отеле The Sofitel So Mauritius и камбоджийском курортном комплексе Arovada by Akaryn. Также японский кутюрье уделяет внимание деталям и придумывает дизайн скатертей, домашнего убранства и мебели.