Гид по 12-й Международной ярмарке современного искусства Cosmoscow

Чтобы облегчить процесс знакомства с галереями-участницами, все стенды разбиты по уже ставшим привычным шести секциям.

В секции БАЗА принимают участие уже широко известные галереи с собственным выставочным пространством. Здесь вы сможете увидеть произведения Александра Родченко на стенде галереи «Глаз», картины Наталии Турновой на стенде петербургской галереи Alina Pinsky Gallery, Алину Глазун и Петра Кирюши у Myth Gallery и многое другое.КОНТУР объединяет молодые галереи, которые могут не иметь постоянного пространства, работают в формате шоу-рума или онлайн-платформы. Например, M2 Gallery с акварелями Артур Самофалов и работами Маду Ахмедовой с резкой, небрежной техникой и современными красками, галерея Shift с видеоартом Александры Тен, artocratia.ru gallery с фотографиями Греты Димарис и картинами Ильи Овсянникова.

Секция ТИРАЖ включает в себя галереи, занимающиеся тиражным искусством: собственный стенд будет у творческой платформы «Сабстанция».

ДИЗАЙН представляет галереи, работающие с коллекционным дизайном — например, Heritage, которая в этом году показывает творчество Александры Вертинской; 3L Gallery с работами Иры Бойко; и Booroom, на стенде которой покажут произведения Арианы Ахмад.

Секция ЦИФРА объединяет современные офлайн- и онлайн-галереи, работающие с проектами в сфере новых медиа и цифрового искусства. Так, галерея «Охра» познакомит зрителей с медиахудожницей Надеждой Бей.

Секция СООБЩЕСТВА соберет проекты, направленные на развитие инфраструктуры, образования и коммуникаций в области современного искусства и повышение интереса к коллекционированию.

Стенд Клуба Коллекционеров Cosmoscow познакомит с работой японского художника Фуюхико Таката «Cut Suits» из частной коллекции участницы клуба — архитектора, мецената и основательницы архитектурно-дизайнерской компании BURO ALL Елены Антоновой. Работа была впервые представлена в рамках персональной выставки художника Cut Pieces в галерее WAITINGROOM в Токио, а затем дебютировала на Art Basel в Гонконге в 2024 году. Видеоряд «Cut Suits» исследует концепцию токсичной маскулинности — аллюзия на знаменитый перфоманс Йоко Оно «Cut Piece».

Однако не обошлось в 12-м выпуске и без нововведений. Впервые на ярмарке Cosmoscow 2024 «Культуринг» представил уникальный раздел «Персидская секция». Этот раздел включает работы авторов из состава четырех известных иранских галерей, которые впервые представляют современные и модернистские произведения искусства Ирана в России.

Проекты фонда поддержки современного искусства Cosmoscow, расположенные в центре зала ярмарки, пропустить точно будет невозмозможно. По традиции, Фонд Cosmoscow покажет проекты победителей своих программ 2024 года: «Музей года», «Институция года» и «Художник года».

«Художник года» — Александра Гарт — представит произведение «Постоянство веселья и грязи» в виде массивной и обшитой деревянными досками конструкции из металла, тяжелый остов которой поддерживает размещенные по периметру фигуры коней. «Музей года» — Волго- Вятский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина (Арсенал) — предложит вниманию посетителей интерактивную инсталляцию, посвященную библиотеке Арсенала, которую в ближайшем будущем ждут преобразования. «Институция года» — Центр городской культуры (Пермь) — будет представлена стендом с выразительным архитектурным решением в виде ротонды. Изнутри сооружение будет оформлено самыми разными материалами, оставшимися от проектов, созданных в ЦГК за последние 8 лет.

В этом году программу Лектория Cosmoscow курирует Дарья Пыркина — кандидат искусствоведения, куратор, исследователь, преподаватель истории искусства и кураторских практик, академический руководитель программы «Практики кураторства в современном искусстве» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Основная тема образовательной программы этого года — сюрреалистическая традиция и ее интерпретация в современном искусстве и реальности. Посетители смогут посетить лекции об истоках сюрреализма, дискуссии об иммерсивных выставочных практиках сюрреалистов и беседу с художниками и искусствоведами о сюрреалистической традиции и ее актуальности сегодня.

26 октября фестиваль неординарных музыкальных событий SOUND UP представит новый проект в рамках ярмарки современного искусства Cosmoscow. Уникальное мультимедийное событие на стыке музыки, иммерсивного театра, видеоарта «SOUND UP performa: korowod» пройдет при участии художника Ильи Старилова, режиссера Юрия Квятковского, группы Zventa Sventana и фольклорного ансамбля РАМ имени Гнесиных и будет исследовать тему фольклора в современной культуре. За один час музыканты совершат увлекательное путешествие от подлинных песен русской деревни до техно-вечеринки.

В этом году особое внимание стоит уделить и специальным стендам от партнеров Cosmoscow.

Например, EKONIKA в сотрудничестве с архитектурным бюро EDXXKAT создали инсталляцию «Синяя комната». В основе концепции — фирменный оттенок Blue River, отсылающий к цветовой гамме воды, планеты и мира героини EKONIKA. В центре внимания собирательный образ современной девушки, которая каждый день экспериментирует со стилем, при этом оставаясь собой. В пространстве комнаты девушка выстраивает собственную вселенную: с порядком и хаосом, законами и загадками, динамикой и стабильностью. Бюро разработало креативную идею, дизайн-проект и уникальную мебель, которая будет впервые представлена на стенде вместе с особыми моделями обуви и аксессуаров EKONIKA.

HUTTON, в шестой раз ставший партнером ярмарки, совместно с художником, дизайнером и основателем студии Supaform Максимом Щербаковым представил пространственную инсталляцию «Вчерашнее завтра». Стенд-инсталляция выстроен вокруг эстетики ретрофутуризма, транслируя идею единения прошлого и будущего. В этом контексте проект жилого и делового квартала LUNAR становится ключевым объектом обозначенного направления, раскрывая видение HUTTON о будущем, где технологии и классические формы создают новый язык дизайна для пространств, которые никогда не теряют своей актуальности.

Для всех бьюти-фанатов: в коллаборации художницы Галины Агафоновой и бренда уходовой косметики The Act воплотились мечта о дополнительных 60 минутах и необходимость доступности красоты. Художница создала тотальную инсталляцию, которая переносит зрителя в пространство заветного «25-го часа», позволяя посвятить его ритуалам и процессам, отложенным в бесконечной гонке реальности.Нельзя не отметить проект бренда колбас и деликатесов «Мясной дом Бородина» «Still Life». Убранство стенда объединяет предметы 10 художниц, работающих с различными материалами. Каждый объект приглашает погрузиться в интеллектуальную игру разгадки метафор и аллегорий о современности