Рахманинов, Чехов, Луи Гаррель: чем заняться с 4 по 10 февраля

В галерее ART&BRUT открылась персональная выставка художницы Аси Мотиной. Экспозиция имеет необычную концепцию: процесс ее посещения напоминает прогулку по знакомому району, где, казалось бы, ничего не происходит. Вот уже целую неделю — вторник: все те же люди, тот же маршрут, но художница ощущает нечто таинственное, что скрывается буквально за углом, и готова поделиться этим со зрителями через свои работы.

Новая серия работ Евгении Буравлевой — рассказ о застывшем мгновении, о неслучайных воспоминаниях и о местах, которые присутствуют в жизни художницы постоянно. В экспозицию вошли 15 полотен художницы, созданных в осознанно отстраненном состоянии на основе фотографий. Для этой серии художница фиксировала непохожие, скрытые от случайных наблюдателей локации — от переулков за Патриаршими прудами до Апатитов.

Новая выставка в Музее Москвы исследует монументальное искусство, вписанное в городское пространство столицы. Для этого в экспозиции были собраны более 300 произведений из музейных фондов, архивов и частных коллекций, а также редкие архивные документы, фотографии и кадры кинохроники, которые дают наиболее полное представление о развитии монументально-декоративного искусства Москвы с 1918 года по 1980-е годы. Пространством выставки станет весь город, а ее отправной точкой — музейная экспозиция.

Музей Бродского «Полторы комнаты» продолжает работу нового пространства под названием «Квартира 7». Прямо сейчас там идет выставка, посвященная Михаилу Рогинскому — «отцу российского поп-арта». Сам он старался такое определение отрицать, поскольку в своих работах, в отличие от Уорхола и Раушенберга, реагировал не на «бессмысленное изобилие», а на дефицит и советскую действительность. Первая за 20 лет персональная выставка Рогинского — это единственная возможность увидеть часть наследия, которую сохранила вдова художника (а это более двух сотен работ периода с конца 1960-х по 2003 год), перед тем как они попадут в частные и музейные собрания.

Большая выставка в Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI посвящена анималистической тематике в живописи во всех ее проявлениях. От крупных «портретов» животных до сцен их взаимодействия с природой и человеком — в экспозицию вошли более 150 работ из 36 отечественных музеев, галерей и частных коллекционеров.

Великий роман Булгакова на сцену Театра Наций перенес канадский режиссер Робер Лепаж. В постановке задействованы всего 13 актеров, каждый из которых играет сразу несколько ролей. «В произведении Михаила Булгакова три романа, — говорит Робер Лепаж. — Есть история Пилата и Христа, есть Маргарита и Мастер с их реалистичной жизнью, и есть магический, невероятный мир Воланда и его свиты. Три уровня, три типа персонажей. В постановке я выделяю линию самих Мастера и Маргариты, потому что они являются векторами, которые в результате вбирают в себя все истории».

Свою постановку чеховской «Чайки» Константин Хабенский адресует всем женщинам в его жизни. «Для нас главные герои в "Чайке" — женщины, — говорит о спектакле режиссер. — В центре — их любовь, самоотверженность, тепло, внимание по отношению к мужчинам. Причем это внимание может либо поднять мужчин до звезд, либо вогнать в землю и превратить в погасшие угольки от старого костра. Так было и в жизни великих художников, писателей, композиторов».

«Трагедия наоборот, когда самое страшное уже случилось», — так звучит официальное описание спектакля Семена Серзина, который на этой неделе покажут в «Невидимом театре» в Санкт-Петербурге. Сюжет переносит зрителей в небольшой провинциальный поселок, затерянный в степи. На веранде дома герои ведут неспешные разговоры, в которых раскрываются их жизненные драмы, мечты и утраченные надежды.

В вечер субботы в Московской консерватории прозвучат 2-й и 3-й концерты Сергея Рахманинова для фортепиано, уже много лет занимающие верхние строчки мирового рейтинга самых исполняемых произведений классической музыки. Их, а также увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» П. И. Чайковского, исполнят солисты Энджел Вонг и Филипп Копачевский и Большой симфонический оркестр имени Чайковского под руководством дирижера Владимира Федосеева.

Приключенческая лента об Антуане де Сент-Экзюпери выходит в широкий прокат уже в этот четверг, однако в «Художественном» ее можно будет увидеть двумя днями ранее в рамках зрительской премьеры. В основе картины — реальная история, случившаяся с писателем в 1930 году: будучи пилотом французской авиапочты в Аргентине, Экзюпери вместе с лучшим другом и коллегой Анри Гийоме решает проложить более короткий маршрут через горы. Но Гийоме пропадает в Андах, и Экзюпери отправляется на его поиски. Именно после этого смертельно опасного путешествия он напишет своего «Маленького принца». В главных ролях — Луи Гаррель, Венсан Кассель и Дайан Крюгер.

Тим Рот и Трине Дюрхольм в роли бывших супругов, которые не виделись десять лет, — ровно с того момента, как похоронили единсвтенного сына. Каждый давно живет своей жизнью, однако встреча пробуждает в них воспоминания и заставляет пережить потерю снова — на этот раз вместе.

В основе нового мини-сериала Netflix лежит реальная история блогера Бель Гибсон, которая в начале 2010-х стала настоящей звездой, поведав подписчикам свою невероятную историю исцеления от рака. Чтобы победить опасную болезнь, девушка обошлась без врачей и химиотерапии — ей помогла особая диета. И все бы ничего, вот только через время вскрылось, что никакого рака у Бель никогда не было. Неожиданных плот-твистов не будет: на экране Гибсон понесет наказание за свою ложь равно так же, как это было в реальной жизни. Проект же ставит своей задачей не увлечь зрителя сюжетом, а попытаться разобраться в причинах произошедшего: от личной мотивации героини до современных социальных проблем, которые вообще сделали случившееся возможным.